Projet de création en territoire 2023/2024 soutenue par

Équipe artistique : Carri’Olé & Simon Ferrari

En 2020, préoccupée par la situation climatique et les enjeux de faire vivre notre économie artistique autrement, se crée au sein de la KIOSK CIE, le groupe CARRIOLÉ répondant aux critères du circuit court sans rien sacrifier de l’exigence artistique.

L’équipe se constitue alors avec des artistes auscitains reconnus, impliqués et déjà insérés dans le paysage artistique local.

Rassemblés autour d’un répertoire de chants de Méditerranée pour CARRIOLÉ : chants grecs, roms, algériens, kurdes, et bien d’autres, ces 6 artistes travaillent sur la construction d’une carriole de diffusion autonome permettant une autonomie de déplacement et de jeu sur des territoires à priori inaccessibles. Pour les organisateurs, plus besoin de frais techniques, de techniciens coûteux, de longues installations et même plus besoin de prises électriques ! Les concerts sont aujourd’hui totalement autonome. Fidèle à ses objectifs de respect de l’environnement et d’envie de rayonner dans nos campagnes, ils peuvent désormais jouer partout au plus proche des publics et des familles.

LA DÉMARCHE ARTISTIQUE S’ANCRE DANS UN TERRITOIRE

LE TERRITOIRE S’ANCRE DANS LA DÉMARCHE ARTISTIQUE

4 projets qui initient notre projet actuel…

1- En 2019, nous créons le BAL BLEU, projet musical dansant destiné aux personnes âgées en maisons de retraite stoppé en plein essor par la crise sanitaire.

2- En 2021, la Petite Pierre nous invite sur un projet de 3 mois nommé « Chanter le monde » dans une école primaire d’Auch qui accueille de nombreux primo-arrivants. Nous y avons recueilli des chants et appris avec eux et leurs familles, partager les richesses de chacun à travers leurs chants et leurs langues, découvrir les différentes cultures et leurs réalités.

3- En 2022 est née aussi la Fiesta Vocale « de Noé à Barbès » où une centaine de choristes autour d’Auch ont faits un concert géant sur les Escaliers Monumentaux dans un concept de création éphémère enrobés de déambulation musicale, de surprises, de temps partagés autour du chant, de la danse et de la fête rassemblant des choristes mais aussi de nombreuses associations locales.

4- Caravana est un voyage musical déambulatoire aux multiples escales né de la rencontre de cinq artistes d’origines et d’inspirations différentes (musique, cirque, danse). Pour ce premier opus, nous embarquons pour un tour de Méditerranée
chants grecs, roms, algériens, kurdes, et bien d’autres! Une carriole avec dispositif de sonorisation autonome sans besoin de branchement électrique ni d’accueil technique, permet de jouer partout, même dans des endroits inaccessibles, au plus proche des publics et des familles. C’est un dispositif de plein champs pour se retrouver, écouter les richesses de nos différences, chanter et danser ensemble, sentir et ressentir les musiques, les rythmes et les émotions liées…

Aujourd’hui forts de toutes ces expériences, et conscients de ce monde bouleversé où parfois l’avenir peut paraître sans espoir à nos jeunes, la compagnie Kiosk s’est proposer de créer un projet qui relierait les jeunes et les personnes âgées. Car les grands-parents biologiques sont souvent très éloignés de leurs petits-enfants. Cette relation est précieuse et fondatrice, la relation à la jeunesse, la conscience de la temps qui passe, les mémoires, les savoir-faire à partager, les chants…

Le média utilisé sera celui du conte du petit chaperon rouge car nous proposons de relier ces 2 villes en amenant son panier garni de chansons et de bonnes choses à manger à mère-grand. Nous irons à pieds ou en vélo par des voies vertes ou des sentiers aménagés famille. Pour cette raison, la balade artistique se nomme LES PETITS CHAPERONS VERTS.

Nous pourrons ainsi proposer des rencontres avec les EHPAD, maisons de retraites ou les foyers d’activités 3ème âge.

L’aspect bénéfique du chant est reconnue bénéfique pour la vitalité et le travail de la mémoire et les personnes âgées adorent chanter.

Nous créerons avec eux des ateliers chorals majoritairement axés sur le répertoire du Bal Bleu.

Ces chants pourront être chantés pour remercier les jeunes de leur venue.

Quant aux jeunes, nous souhaitons être en relation avec des enfants de 10 à 12 ans. Avec eux, nous chanterons aussi. Le répertoire sera cependant différent : ouvert sur le monde et dans une approche moderne et contemporaine. Nous avons l’agrément pour encadrer ces ateliers dans le cadre de l’Éducation Nationale mais cela peut aussi être en lien avec des MJC ou des Écoles de Musique. L’idée sera d’échanger avec eux sur cette relation enfants/grands-parents, de leur permettre de mener une réflexion et prendre conscience du temps qui unit les générations, d’évoquer les modes de vie et de pensée différentes, de mettre en lumière la nécessité de cette base affective et fondatrice.

QUEL TERRITOIRE POUR QUEL PUBLIC

Le territoire du Gers développe des itinéraires de voies vertes ou parcours vélo sécurisée . Il nous tient à cœur de mettre en lumière ces lieux et de nous y associer en proposant de tisser un lien artistique. Notre carriole le préfigurait !!

En 2016, le département de Gers met en lumière sa démarche de « transformer les voies vertes en musée à ciel ouvert ».

Nous souhaitons nous inscrire dans cette volonté en proposant des rencontres artistiques sur ces chemins, dans les villages et entre les villages, sur le chemin, sur la route…

Nous proposons 3 tronçons d’intervention :

– DE PREIGNAN à AUCH – printemps 2023 : Balade à pieds le 9 juin 2023 / 10 ateliers en amont à l’école et l’EHPAD – 1 rencontre préalable – 3 journées d’adaptation du projet

– DE SEGOUFIELLE à LISLE-JOURDAIN – Automne 2023 : Balade en vélo le 15 décembre 2023 / 10 ateliers en amont à l’école et l’EHPAD – 2 rencontres préalables – 1 journée d’adaptation du projet

– DE LARRESSINGLE à CONDOM – printemps 2024 : projet en construction

Dans la ville de départ, nous irons rencontrer des enfants de 10-12 ans sous la forme d’ateliers participatifs de récolte et d’écriture de chansons. Les enfants sont souvent loin de leurs grands-parents biologiques. Nous leur proposerons d’aller à la rencontre de mère-grand avec un panier garni de chansons !!!

Dans chaque ville d’arrivée, nous ferons des ateliers qui s’adresseront aux personnes âgées. Utilisant nos compétences de chef.fe.s de choeur, nous créerons des chorales éphémères pour transmettre et partager nos chants (chansons et variétés françaises et chants du monde). Des danses simples alliant les corps et le chant pourront également être transmises sous forme de flash-mob. Le nombre de participants n’est pas limité.

Les groupes concernés par ces ateliers seront à déterminés avec nos partenaires de terrain.

La mise en place de la balade reliant ces 2 villes pourra être l’occasion d’une rencontre parents/enfants pour la fabrications de costumes (très simples : cape et chapeau vert), vérification et décoration des vélos et pour garnir les paniers. Nos petits chaperons verts seront alors tout beaux et auront le panier bien rempli de victuailles à partager à l’arrivée.

Cette balade partira de la ville de départ avec une première partie qui sera ouverte à tous les enfants de l’école qui souhaiteront bonne quête à ceux qui partent en balade. Nous ferons alors des pauses artistiques sous forme de surprises pour finir par un temps festif dédié à la rencontre avec les grands-parents adoptifs dans la ville arrivée où tous les résidents ainsi que leurs familles pourront être invités. Nous finirons ce moment joyeux et rassembleur par un concert festif et dansant à l’orgue de Barbarie de Simon Ferrari.

L’HISTOIRE

Le conte des petits chaperons verts s’appuie sur un texte écrit par Simon Ferrari.

Les Petits Chaperons Verts ont été envoyés par leurs mamans rendre visite à leurs pères et mères grands pour leur apporter des galettes et des petits « mots de beurre ». Mais voilà, les petits mots de beurre ont disparus! Accompagnés de six Motsquetaires-mosiciens, nos « Petits Chaperons Verts » vont devoir partir à la recherche des mots perdus. Ils devront traverser des contrées inconnues, faire des rencontres illustres et surprenantes, et entonner ensemble des mélopées envoûtantes… « Un mot pour tous. Tous pour un mot ! »…

Vont-ils parvenir à retrouver leurs petits mots perdus à temps pour les apporter à leurs pères et mères grands qui les attendent avec impatience au bout de la route ?

L’ÉQUIPE ARTISTIQUE : SIMON FERRARI & CARRI’OLÉ

L’équipe artistique se compose des cinq musiciens.es du groupe Carri’Olé et du conteur Simon Ferrari. Ensemble, ils se retrouvent autour de valeurs communes d’engagement et de partage.
Le groupe « Carri’Olé » propose un répertoire de chants du monde. Leur carriole dotée d’un dispositif de sonorisation autonome leur permet de jouer aussi dans des lieux insolites.

Simon Ferrari, ex membre du groupe «Les Troublamours» est aujourd’hui artiste conteur, acteur, musiciens… « Un saltimbanque d’un nouveau genre ».

Simon Ferrari

Conteur, Acteur, Chanteur…

En 1996, il monte son théâtre ambulant axé autour du conte et de la musique. Le premier « Troublamour » est né. Enrichi par ses voyages en Afrique de l’ouest sur les pas du conteur Mamadou Diallo au Sénégal, au Mali et au Burkina Faso, il se perfectionne aux contes, aux travaux sur l’art de l’oralité et du boniment lors de ses différents stages au centre Studio Té à Rennes. Saltimbanque d’un nouveau genre, il déploie sa roulotte et son orgue de barbarie dans les festivals, les écoles, les centres de loisirs et auprès de tout public curieux.

Puis il crée des spectacles pour enfant où se mêlent marionnettes, contes et musiques accompagné par son saxo- phone. Il participe ainsi à la création d’un genre musical original : la « Tadjiguinie » : Tarentelle-Gitano-Guinguette. Avec sa compagnie les Troublamours, il réussit avec succès à composer quatre albums produits par un label Italien et à les interpréter dans plus de 800 lieux.

Max Richard

De part ses diverses expériences et influences, Max Richard a développé un son et un jeu singuliers, passant du punk au flamenco, des percussions électroniques aux acoustiques selon les projets artistiques qu’il vit sur scène depuis 15 ans. Sa discographie (11 albums) est à l’image de l’éclectisme de ses projets artistiques: Elektric Geïsha (punk manouche depuis 2009), Azulenca (flamenco depuis 2011), El Comunero (chanson révolutionnaire/rock depuis 2010), Westango (tango argentin/musique de film depuis 2016), Trio Carthage (jazz oriental depuis 2018).

Sylvia Morales Peñas

Danseuse, chanteuse, chorégraphe, auteure et interprète, Sylvia Morales Peñas naît à Auch, baignée dans la culture espagnole et le flamenco. À 18 ans, elle étudie à Séville avec la fille du grand producteur de flamenco Ricardo Pachón. C’est le début d’un parcours riche en rencontres qui la mène à partager la scène avec Nilda Fernández, Tito el Francés, Serge López, Rafael Fays… En 2009-2010, elle est danseuse et chanteuse dans la comédie musicale ZORRO le musical aux Folies Bergères à Paris. Elle fonde en 2006 son projet de flamenco moderne AZULENCA et en 2016 de tango argentin/musique de film WESTANGO.

Abdelhak Lakraa

Abdelhak Lakraa, né au Maroc, arrive très jeune en France. Après des études de chant et de danse en Alsace, vient s’installer dans le Gers. Il crée d’abord le groupe Cap Latino, puis il se produit en solo dans de nombreux festivals : Jazz in Marciac, Eclats de voix à Auch, Ravensare à Toulouse, etc. Ses compositions sont un pont entre l’Afrique de l’Ouest et l’Europe, en passant par le Maroc. Ses chansons sont écrites en français, marocain et en djoula (langue très répandue en Afrique de l’ouest). Abdelak Lakraa participe à de multiples créations artistiques en tant que danseur, chanteur ou comédien et anime de nombreux stages.

Babeth Gros

Babeth Gros commence sa carrière artistique en tant que circassienne et voltigeuse en main à main. Elle a alors la chance de voyager à travers le monde et développe un goût pour les musiques d’ailleurs, les rythmes variés, les particularités harmoniques, les sonorités insolites, l’attrait des langues et des accents. Attirée par un travail profond et personnel sur le chant lyrique, elle aime également composer et écrire des textes. Cela l’amène à créer plusieurs groupes de musiques : Léonie Cash, le duo Œ, le Concert des Mondes… Depuis plusieurs années, elle est devenue cheffe de chœur de plusieurs chorales avec lesquelles elle partage son amour de la musique et le plaisir de chanter ensemble. Elle aime créer des arrangements polyphoniques originaux et les transmettre à ses nombreux choristes avec enthousiasme et sensibilité.

Stéphane Guionie

Stéphane Guionie entre à l’école des musiques vivantes Music’Halle (Toulouse) en 1995. Il y est en formation professionnelle de 1997 à 1999. Depuis il participe à différents groupes de blues, jazz, chansons françaises, dispense des cours de guitare et anime des ateliers de jeu en groupe au sein d’associations musicales. Il participe également à des ateliers d’improvisation regroupant musiciens, danseurs et artistes graphiques. C’est lors de ses voyages et de ses tournées en Espagne – à l’institut français de Séville, à Saragosse, à Huelva, à Salamanque – au Centre culturel du sultanat d’Oman ou au Club Onda à Lisbonne qu’il s’oriente vers la musique du monde.

TOUR

Cécile Vétu-Puget / Chargée de diffusion

06.67.95.12.21 – kiosk.diff@gmail.com

DIRECTION ARTISTIQUE

Babeth Gros / 06.86.84.62.52

ADMINISTRATION – kiosk.adm@orange.fr

Site internet : www.kioskcie.com